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ABOUT 關於此展

     如何透過物質呈顯消逝的真實感受?或者,至少讓我們注意到「消逝」?這樣的提問對於運用感知經驗在創作的藝術家而言,似乎是種矛盾的時間命題:短暫與恆常之間的拉扯。有趣的是,愈是細微的經驗,就愈容易發現它稍縱即逝的特性。因此,這種感知經驗本身往往無法被任何物質形式留存下來,也無法「重(再)現」此經驗本身。顯然「消逝」的感受,在創作的過程中,它總是靜默且婉轉地逃逸了。這就好像隱隱地在告訴藝術家,想要透過物質創作的形式,來尋找消逝的意義,是一種徒勞。

 

     「至霜後・從手  無聲  消逝」一展中的兩位藝術家:莊馨怡和古睖・久古,則是刻意地在這徒勞的過程中,試圖再次以空間裝置的型態,將問題轉向至另一種思維方式:讓物質與材料離開了意義生成的邏輯規範,用觀展當下的經驗過程,填補了作品意義上的「空缺」。在此,「消逝」不再是為了生產意義,而被藝術家重新創造(再現)出的溝通管道。反而是在物質創作的實際過程中,讓藝術家重新去思索:「如何透過物質去記錄自己感受到的消逝經驗?」又「如何讓這種消逝的感受體驗,不斷地在創作過程中自我的消逝?」以此觀之,本展就像是一種「輕撫消逝」的手勢,讓那些看似平淡無奇,卻又是必須的種種消逝之真實感受,反覆地發生在觀者面前。

 

     透過此次的展出,兩位藝術家都用自己的創作去提問:是否能透過空間裝置來探勘與書寫,類似像「霜」這種爲消逝而存在的感知間距,而不製造出因消逝而延伸出的意義?並在他們的作品中,大量且繁複地運用著花粉、薄蠟、指紋、灰塵、枯枝、枯葉…等,目的是為了製造出展覽空間與藝術家身體之間,那幾乎無法久留的情狀語彙與對話氛圍。

本次展覽將延續2012年「木質的詩」(台北)和2014年「石冢(空氣)・ 偶然的感受-思維」(法國巴黎)兩展中一貫的詩性思維與自然感知。並結合國北教大南海藝廊的空間規劃,以現場裝置的型態,傳達出符合「輕撫消逝」的感知狀態。

 

     「至霜後・從手  無聲  消逝」一展預計於2014年12月18日至28日,在國北教大南海藝廊盛大展開。並將於12月27日下午2點,在現場舉辦展覽座談會,將邀請藝術家、學者、策展人一同參與討論,詳情請見展覽官方網站:http://www.givre.paralogie.com

 

 

 

 

至霜後 - 從手,無聲,消逝

Giv(r)e - caresser la disparition

 

古睖久古   x   莊馨怡     聯展

Lin Yu-Ta    Chuang Hsin-I

 

2014. 12.18 - 28.

 

開幕茶會 opening   2014 12 /18  16:00

座談會talks        2014 12/ 27  14:00

 

國北教大  南海藝廊

Gallery Nanhai

台北市重慶南路2段19巷3號

14H-21H30 週一、二休館

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